
Construa um avião, não se atire de catapulta.
Parabéns, esse é a última parte puramente técnica da oficina, ou melhor falando, WORKSHOP DE POBRE.
Neste episódio irei abordar as duas últimas etapas, pois não corre riscos de o texto ficar muito longo. Além disso, são duas etapas praticamente entranhadas, então vai ser tranquilo de ir captando as informações e preservando a linha de raciocínio.
Enfim chegamos nela a esperada, famigerada… PRODUÇÃO.
Agora é a fase mais demorada, a verdadeira mão na massa, já que é basicamente desenvolver todo o texto. A boa notícia é de ser um momento mais tranquilo devido ao fato de ter reunido todas aquelas informações nas etapas anteriores. O babado agora é lapidar!
E vamos logo aos dois grandes lembretes: 1 — Não se atropele, vá um passo de cada vez. 2 — PESQUISEM! Nunca é tarde para isso.
“Nossa, eu entendi, Rin.” Pois é bom entender mesmo porque aqui você vai para outra etapa da pesquisa, então segura essas dicas para melhorar seu desenvolvimento de texto!
CONSUMA OBRAS! É sério, leia mangás, quadrinhos, livros, áudio dramas, filmes, séries, tudo aquilo que envolva a temática ao qual está escrevendo. Sempre consumam mídia, se pode aproveitar de tudo um pouco. Fora que já ouviram aquele negócio de o bom escritor precisar ler? Sim, é uma verdade, assim como deve escrever mais do que ler. Mas sabe algo que também pode ajudar e formar uma tríplice? Pessoas que escrevem precisam… Observar.
Áudio dramas e audivisual são os que mais entram nesse quesito, principalmente por sempre ter algo em movimento e não falo isso em somente no sentido de literalmente correr, por exemplo. Observe os locais, as roupas, as construções de suspense, drama, comédia, e outros gêneros, além de se atentar aos maneirismos de falar. Esses maneirismos podem deixar teu diálogo mais vivo, mais real. Porém, além daquelas três coisas a se observar, e que deixará tudo ainda mais vívido (principalmente diálogos), é prestar atenção na LINGUAGEM CORPORAL.
A pessoa lendo estará lidando com um texto, não com uma imagem, ter domínio sobre as linguagens corporais vai fazer o sentir ser mais forte e estabelecer uma conexão maior. Um ator não é um enfeite, existem muitos que usam de atuações mais explosivas, mas também há os sutis.
E pense no diálogo… Ninguém fica 100% parado durante uma conversa. Se você estabelece um diálogo aonde as personagens ficam em uma enorme troca, aonde você consegue notar ainda as nuances de tom (principalmente por pontuação), mas não consegue ter nenhuma forma de visualizar… Parece algo automático.
A falta de atitude dá uma sensação de ser algo raso, robótico, nada natural, pode acabar matando o tom da cena. Não falo sobre ter uma ação a cada fala, mas coloque uma ação em pontos chaves. Observe atores em situações diversas de estresse, felicidade, tristeza, medo… Tente captar as reações pela voz, pela movimentação, as pequenas expressões.
Para quem quer fazer algo envolvendo ação, veja muito filme de porrada, escolha um tipo de luta específica se for melhor. Pense se vai lutar usando o cenário ou alguma arma, isso já pode ajudar a filtrar.
Agora uma dica de exercício: Pegue uma foto ou uma cena (pode ser cena em áudio, no caso de áudio drama), então descreva isso numa folha (seja digitada ou manuscrita). Escreva a cena como em um livro. Descreva o cenário, as pessoas, transcreva as falas (caso tenha), mas se atente mais ainda aos comportamentos, tente captar o máximo de coisas.
Outra recomendação é: MÚSICA. Se você consegue escrever com música, ótimo, essa dica é sua. Faça uma playlist de músicas cantas, ou trilha sonora, ou as duas misturadas. Eu particularmente amo trilhas sonoras e sempre ouço aquelas de acordo com o que estou escrevendo. Vou escrever Hyunjin miranha? Pois ouço trilha sonora do miranha (e heróis no geral), olhem só:

No caso da Hyunjin Miranha eu tenho duas. Eu uso as duas para escrever, mas essa aí bem mais. Porém, na maioria das vezes tenho somente uma, ou seja, você ouve o que eu estava ouvindo escrevendo. Fora que a música me ajuda também a fixar melhor ainda o tom da história.
A minha AU Lipves tem uma vibe mais cômica, chique, com ação, então o ritmo mais adequado é…

JAZZ~~
Com essas peripécias (além de escrachar o quão eclética eu sou), consigo fazer as pessoas descobrirem músicas novas, além de poderem caçar pistas, pois, sim eu escolho as músicas plenamente consciente da melodia e do que as letras querem dizer (Sim, tem músicas na playlist pública da Hyunjin Miranha, por exemplo, que contam spoilers do futuro, agora quais são? Shh). E é importante escolher assim, pois também ajuda a te colocar mais ainda a par dos sentimentos das personagens.
Conte sua história através de música caso queira!
Essa dica vai para a galera da AU!: Eu uso um arquivo corrido. Lá eu vou escrevendo o que irá ter nos tweets, quantos tweets, escrevo todo o diálogo do whatsapp, insiro as narrações. Tudo em ordem. Aí, quando chega a próxima fase eu edito tudo :)
Agora vamos para a fase de PÓS-PRODUÇÃO!
Essa é a mais “simples”. Fase de edição e revisão. Sei que nem todo mundo gosta de ler as próprias coisas, mas leia, puxe alguém de confiança para ler também e te passar um aval construtivo. Aqui você vai dar os últimos reparos em tudo que construiu.
E é isso.
Esse foi o último episódio técnico, espero ter ajudado. Os próximos episódios vão tratar de temas envolvendo escrita, mas são temas mais específicos (O sobre morte de personagens, por exemplo). Depois também vou tratar dos meus próprios trabalhos e mostrar como foi o processo criativo de cada, os perrengues que passei, podendo usar isso como uma forma de dar mais dicas (O da Hyunjin miranha é hype, eu já sei).
Se quiser tirar dúvidas ou me dar alguma sugestão (estou aceitando), podem ir lá na minha dm no tt (noiriot)! Não tenho bem um cronograma de quando postarei, mas creio não demorar muito, pois esse tipo de texto flui muito rápido.
Enfim, foi isso.
Agora pode ir. Seu pneu foi trocado, qualquer coisa a Oficina da Rin está a disposição.